Главная

Популярная публикация

Научная публикация

Случайная публикация

Обратная связь

ТОР 5 статей:

Методические подходы к анализу финансового состояния предприятия

Проблема периодизации русской литературы ХХ века. Краткая характеристика второй половины ХХ века

Ценовые и неценовые факторы

Характеристика шлифовальных кругов и ее маркировка

Служебные части речи. Предлог. Союз. Частицы

КАТЕГОРИИ:






Мелетинський про новелу.




У Європейській літературі, як вважав Мелетинський, ще на фольклорній стадії новелістична казка розвившись з чарівної тут же від неї відокремилася. У класичній новелі, яка склалася на заході в епоху Відродження, казковість присутня в порядку не частого включення, і лише в епоху романтизму, чарівна казка і новела тимчасово з’єдналася в оригінальному синтезі.

Потім казка і новела розійшлися. Кажучи про співвідношення казки і новели необхідно підкреслити, що казка при всій її фантастичності втілює і ритуальні цикли становлення героя, тобто перехідні обряди, а новела при всій її побутовості, претендує на зображення дивовижного і нового, такого що ніколи не було.

Анекдот будується на виразних зіставленнях, на парадоксальному загостренні, як в композиційно - наративному плані, де є різкий поворот після кульмінації і перед розв’язкою, анекдотичне ядро новели часто заховане і виступає в неясному вигляді. Анекдотичний початок може відокремитися від комічної стихії і йому може бути додане сентиментальне і навіть трагічне забарвлення. Анекдотизм в такому високому розумінні завжди сприяє посиленню жанрової своєрідності. Цей не тривіальний факт підтверджується не тільки аналізом новели Відродження, але також аналізом радикально перетвореної анекдотичної стихії у Клейста, Пушкіна, Мопассана, Чехова, О. Генрі і інших. Ослаблення анекдотичної стихії ослабляє і жанрову специфіку новели.

Нарешті, новела має фольклорне походження Як і словесне мистецтво в цілому. Але в ході історії новели,протягом, принаймні, всього стародавнього і середньовічного періоду, відбувалася тісна і глибока взаємодія усної і книжкової традиції. На шляху дефольклоризації ранньої новели істотні були спроби більш менш широкого синтезу жанрів «низьких і високих», застосування віршованої форми і риторичних прийомів для підвищення місця в жанровій ієрархії, а також формування збірок у вигляді «книг». У переході від фольклору до літератури істотну роль зіграли збірки «прикладів» до проповідей Жака де Вітрі і інші. Приклади такого роду використовують і фольклор, і різноманітні книжкові джерела, і є книгами, але ці «книги» призначені для ілюстрації усних проповідей.

Фольклорна передновела, на думку Мелетинського, складається з двох груп: коротких оповідань, власне новелістичної казки і анекдотів (анекдотичних казок), обидві групи з одного боку взаємодіють між собою,а з іншої знаходяться відносно додаткової дистрибуції як дві підсистеми що входять в єдину систему як альтернативні,хитрість - мудрість героя новелістичної казки про злих розбійників і анекдотичні про веселих спритних злодіїв, що викликають захоплення. Альтернативні новелістичні казки про вірних добродійних дружин і анекдотичні про невірних норовистих злих дружин. Подібна система зіставлень склалася у фольклорній традиції - у книжковій традиції вона присутня у розмитому вигляді.

Власне, новелістична казка, так само як і анекдотична, є попередницею і фольклорним еквівалентом новели. Новелістичну казку можна рахувати з відомими обмовками плодом трансформації в певному напрямі структури чарівної казки. Чарівний елемент замінюється «побутовим» в плані реалій і розумом героя або його щасливою долею функціонально. Чудові супротивники з персонажів типу змії, баби-яги, лісовика перетворюються на лісових розбійників, просто в злих старих і т.п., а чарівний помічник, там де він зберігається, стає просто мудрим радником. Але більшою частиною не чарівний помічник, а кмітливість допомагає героєві успішно пройти випробування, щаслива доля веде його до мети, і лише зрідка, нещаслива – до загибелі. Відмова від чудових помічників сприяє активізації героя, а це межа в принципі новелістична. Чудова дружина чарівної казки перетворюється на надзвичайно активну, енергійну героїню, яка, переодягнувшись в чоловічий наряд (замість перетворення), робить «кар’єру» і виручає з біди свого чоловіка, після чого йде пізнавання (ідентифікація). За допомогою кмітливості демократичний герой виконує важкі шлюбні завдання і одружується на царівні. Розум, мудрість, догадливість, безневинна хитрість, дотепність (часто у вигляді мудрості прислів’я), прославляються і в казках не пов’язаних з «престижним» браком і отриманим «півцарства» (мудра діва), «хлопчик», «цар Соломон», селянин в «Безжурному монастирі» і т.п. Розум героя в новелістичній казці маркірований, а дурість його супротивників – ні, на відміну від анекдоту.

Анекдотичні фольклорні казки строго будуються навколо осі розум (що розуміється як хитрість і ведучий до шахрайства) – дурість, і їх головна загальна тема, або мета сюжету: хитрун одурює дурня, причому дурень привертає більше уваги, виразніше маркірований, чим його антипод (на відміну від власне новелістичної казки). Дурні в анекдотах часто представлені як простаки або диваки, в межі – блазні, бо блазень – медіатор між мудрецем і дурнем. Дурні порушують елементарні правила логіки або по власному нерозумінню, або в результаті оманливого «пояснення» мудреця. Народний анекдот дуже близький до параметрів, таких, як прислів’я і приказки, загадки, з їх контрастною семантикою і загостреною формою. Пареміальна мудрість (тобто загальні думки здорового глузду, що моделюють типові ситуації) часто подається як особиста дотепність, прояв індивідуальної кмітливості героя, а сам акт створює композиційний поворот перед розв’язкою. Щось подібне зустрічається і в анекдотичній і в новелістичній казці, яка в цьому випадку виявляється як би результатом нарративізації паремії. Контрастність в анекдоті у вигляді зіткнення, зближення чинників, в принципі віддалених один від одного, сам факт їх поєднання фокусується кульмінацією і готує розв’язку. Ці структурні особливості успадковані класичною новелою.

Формування книжкової новели на Заході йде двома каналами – прямо від фольклору і через «приклади», що ілюструють проповіді, або богословські і інші твори. Джерела «прикладів» найрізноманітніші, фольклорні і книжні, від легенди до анекдотів. Характерно, що в центрі їх уваги знаходяться не великі чудеса, а такі дивовижні і несподівані, які особливо діють на уяву; демонструючи не стільки просто високі приклади чесноти, скільки дивні і дивовижні приклади її прояву. Фольклорно - анекдотичні джерела привносять анекдоти про злих і невірних дружин та інші, слабо пов’язані із завданнями проповіді.

Класична новела, як казав Мелетинський, сходячи перш за все до анекдоту, долає його жанрову вузькість. Анекдоти, з одного боку, дидактичні «приклади» - з іншого, піддаються деякому нарративному розбуханню. Зокрема, розширюється вступна частина, що містить загальну побутову експозицію і мотивування дії, направленої або на досягнення бажаної мети, або на ліквідацію збитку, або загрози збитку. Вихід з ситуації, що склалася, за допомогою вчинків крутійських, куртуазних, дотепних, великодушних і т.д. спричиняє за собою щось більше: етичний «гуманістичний» урок у дусі нового світського світогляду, захисту.

У Європі ХVІІ – ХVІІІ ст. відбувається процес романтизації новели, що корелює з формуванням роману нового типу, що відбувається в цей час. Новела – вельми виразно протиставляється тепер авантюрному роману старого типу, лицарському, галантному, псевдогероїчному і псевдоісторичному, хоча популярні терміни на зразок «галантної новели» або «історичної новели» неначе одночасно указують на відомий зв’язок із старим романом. До того ж новела коротша і правдоподібніша. Відмінність новели від нового роману менш маркірована. І тепер «новела» іноді ототожнюється з поняттям «Маленький роман» у французькій літературі; у іспанський – поняття «новела» охоплює і роман.

Новела ХVІІ в., як часто, багатоепізодична, включає описи, вірші і діалоги. Крім того, вона в набагато меншому ступені оперує традиційними новелістичними сюжетами, менше схильна до гумору і більше до психологізму. Втім, і гумор не цілком виключається.

Романтична новела, давши окремі блискучі зразки жанру, в цілому, засліпила жанрову специфіку. Суперечливим чином вона, з одного боку, продовжувала початі ще раніше ослаблення і глибинну деформацію цього жанру, а з іншого боку, збагатила його, створивши новий образний варіант, що ніяк не зводиться до повісті або роману.

Романтична новела строго орієнтована на одну «нечувану подію» і на властиву новелі естетику дивовижного, такого, що розуміється дуже широко, і прямо надприроднього, містичного. Казкове, і як надзвичайні психічні стани, і як химерні характери героїв, і як яскравий місцевий колорит.

Адже тяжіння до нечуваного, дивовижного, виняткового певною мірою відповідає специфіці новели як жанру.

У постромантичний період і, навіть, за часів розвитку класичного реалізму, структура новели змінюється слабо і багато в чому зберігає той тип, який склався в епоху романтизму.

В період розквіту класичного реалізму, за Мелетинським, привілейованим жанром стає роман, а новела відтісняється на периферію, як в творчості великих реалістів, так і літератури взагалі. Частково новелу в цей період витісняють розповідь і натуральний нарис.

Німецькі новелісти поступово долають елегійну стихію, яка дісталася їм в спадок від романтизму, і переходять до соціального реалізму, але часто обмежують свою тематику сімейними рамками і абстрактними етичними проблемами. Улюблена тема – руйнування ідилії, зіткнення високих відчуттів з дворянськими забобонами або міщанською пожадливістю. Осібно стоїть Мейєр, який вирішує етичні проблеми швидше на метафізичному рівні і на історичному матеріалі.

Принципово новий крок в історії новели як жанру, на думку Мелетинського, здійснюється на етапі пізнього реалізму, якраз тоді, коли реалізм остаточно позбавляється від романтичних пережитків і зупиняється на порозі натуралізму, імпресіонізму, неоромантизму. В кінці ХІХ ст. новела втрачає не тільки романтичні, але і романні риси, різко відділяється від роману і повісті, знову охоче використовують анекдотичні прийоми, хоча на абсолютно нетрадиційному матеріалі, ширше допускає сатиру (Мопассан, частково Чехов) і гумор (Чехов, О.Генрі і ін..).

Яскравий приклад – Мопассан, який будучи повноцінним і безкомпромісним реалістом критичного напряму, повертає від роману до новели. Мопассан демонструє, як «нечувані події» і дивовижні випадки, складові ядро новели, зростають з самої повсякденної, банальної, але достатньо жорстокої життєвої прози, з масового міщанського побуту (навіть епізоди періоду німецької окупації при всій екстремальності подані ним як згустки тієї атмосфери). Мопассан любить підкреслювати контраст між повсякденністю причин і винятковістю слідства. При всій строгості новелістичної форми Мопассан часто в рамках однієї новели об’єднує два епізоди, що відносяться і до минулого і до сьогодення.

Абсолютно по-іншому і пізніше новий підйом новели представлений в американській літературі в творчості О.Генрі, який на новий лад продовжує традиції Брет Гарта. Замість мопассанівської сатири знаходимо у О. Генрі переважно стихію ніжного гумору. О. Генрі набагато сміливіше вводить в новелу анекдотичні парадокси, але їх комічна гострота лагіднішає за рахунок сентиментального і гуманного затвердження доброї натури і шляхетності маленької людини. Деякі елементи імпресіонізму можна виявити вже у Мопассана, тим більше у О.Генрі.

Великий внесок імпресіонізму в новелу вніс Чехов, який до того ж залишається послідовним реалістом. Чехов, як і Мопассан вдається до поетики анекдоту і теж відмовляється, особливо на пізнішому етапі, від всіляких традиційних мотивів, іноді і від самого комізму, в чому полягає характерний парадокс новели кінця століття. Чехов замінює традиційні мотиви глибинним, хоч і ненав’язливим проникненням в побут і психологію, що формально ослабляє «новелістичність». Більш того, Чехов зменшує масштаб новелістичної події, ослабляє і його безпосередні наслідки, «гасить» не тільки відокремленість події з повного випадковостей життєвого потоку, але і саму винятковість, часто переносить акцент з події на внутрішній підтекст. Чехов одночасно відроджує новелу і трансформує її в антиновелу. Своїм імпресіонізмом, порушенням, навіть уявним, раціональної поведінки героїв і раціональної організації оповідання, а також деякими специфічними способами застосування як ліричних мотивів, так і гротеску, Чехов передбачає розвиток новели в ХХ в.

 






Не нашли, что искали? Воспользуйтесь поиском:

vikidalka.ru - 2015-2024 год. Все права принадлежат их авторам! Нарушение авторских прав | Нарушение персональных данных