Festival d'Avignon.

Le Festival d'Avignon est un festival annuel de théâtre fondé en 1947 par Jean Vilar, à la suite d'une rencontre avec le poète René Char. Il a lieu chaque été en juillet dans la cour d'honneur du Palais des papes, dans de multiples théâtres et lieux du centre historique d'Avignon (Vaucluse), ainsi que dans quelques lieux à l'extérieur de la «cité des papes».

C'est incontestablement la plus importante manifestation de l'art théâtral et du spectacle vivant en France et l'une des plus importante au monde par le nombre des créations et des spectateurs, et l'une des grandes manifestations artistiques décentralisées les plus anciennes.

La scène sur laquelle des spectacles sont organisés, est la scène ouverte à l'arrière de l'ancienne cour du palais des Papes à Avignon. Spectacles ont lieu dans le rideau d'air ouvert et il n’y a pas de décors.

Naissance du Festival d'Avignon:

Dans le cadre d'une exposition d'art moderne qu'ils organisent dans la grande chapelle du Palais des papes d'Avignon, le critique d'art Christian Zervos et le poète René Char demandent à Jean Vilar, acteur, metteur en scène et directeur de théâtre, une représentation de Meurtre dans la cathédrale, qu'il a créé en 1945.

Après avoir refusé (doute sur la faisabilité technique, manque de soutien du maire communiste d'Avignon Georges Pons), Vilar leur propose trois créations: La Tragédie du roi Richard II, de Shakespeare, une pièce méconnue en France, La Terrasse de midi, de Maurice Clavel, auteur alors encore inconnu, et L'Histoire de Tobie et de Sara, de Paul Claudel.

Après accord de la municipalité la Cour d'honneur du Palais des Papes est aménagée, et Une semaine d'Art en Avignon se concrétise du 4 au 10 septembre 1947. 4800 spectateurs, dont 2900 payant, assistent dans trois lieux (la Cour d'Honneur du Palais des Papes, le Théâtre municipal et le Verger d'Urbain V), à sept représentations des trois créations: La Tragédie du roi Richard II, de Shakespeare, avec Jean Vilar dans le rôle-titre; La Terrasse de midi; L'Histoire de Tobie et de Sara.

Fort du succès d'estime initial, Jean Vilar revient l'année suivante pour une Semaine d'art dramatique, avec la reprise de La Tragédie du roi Richard II, et les créations de La Mort de Danton de Georg Buchner, et Shéhérazade de Jules Supervielle, qu'il met en scène toute trois.

Il s'attache une troupe d'acteurs qui vient désormais chaque année réunir un public de plus en plus nombreux et de plus en plus fidèle. Le succès est croissant.

Le programme base (IN) et le programme OFF:

Festival d'Avignon divise en deux programmes: le programme de base et le programme OFF.

Dans le programme principal, le festival a le but de présenter les derniers développements internationaux dans le domaine des arts du spectacle. Chaque année environ quarantaine spectacles prennent part au festival et le lieu n'est pas limité à Avignon et ses environs.

Le programme comprend environ 20 compagnies de théâtre. La plupart des pièces présentées au festival sont premières. C'est un laboratoire pour la premiere et la place de recherche les nouveaux pour travailleurs du théâtre et des spectateurs. Le directeur artistique du festival choisit les travailleurs de théâtre et leurs projets.

En plus du programme principal du Festival d'Avignon, dans le même temps se passe d’autre programme - le programme OFF - une grande foire théâtral, répond aux besoins de l'expression créative de nombreuses troupes de théâtre françaises et étrangères. Le festival "OFF" absolument indépendant dans l'organisation du Festival d'Avignon. Il ne suppose pas le choix et de la direction artistique, et tout le monde peut y arriver. (Авиньонский фестиваль имеет две программы: основную и OFF-программу. В программе участвуют около 20 театральных трупп. Многие из спектаклей, представленные на фестивале, являются премьерами. Это лаборатория премьер и место исследования нового как для театральных деятелей, так и для зрителей. Театральных деятелей и их проекты отбирает художественный руководитель фестиваля. Таким образом, не существует практики заполнения и направления в организационный комитет фестиваля заявок и досье кандидатов. Помимо основной программы авиньонского фестиваля в то же самое время проходит OFF-программа - огромная театральная ярмарка, отвечающая потребностям в творческом выражении многочисленных французских и иностранных театральных коллективов. Фестиваль "OFF" абсолютно независим в своей организации от Авиньонского фестиваля. Он не предполагает художественного отбора и руководства, и туда может попасть любой желающий.)

La professionnalisation:

En 1980 (-quatre-vingt), Paulo Portas s'installe à la Maison Jean Vilar, et Bernard Faivre d’Arcier prend la direction du Festival, devenu cette même année une association régie par la loi de 1901. Chacune des collectivités publiques qui subventionnent le Festival (État, ville d'Avignon, conseil général de Vaucluse, conseil régional de Provence-Alpes-Côte d'Azur), est représentée au conseil d'administration qui compte aussi sept personnalités qualifiées.

Sous l’impulsion du nouveau directeur Bernard Faivre d'Arcier et d’Alain Crombecque, le festival professionnalise sa gestion et accroît sa notoriété internationale.

Le Off s'institutionnalise également et se dote en 1982 sous l'impulsion d'Alain Léonard, d'une association, «Avignon Public Off», pour la coordination et l'édition d'un programme exhaustif des spectacles du Off.

Depuis la création de La semaine d’art dramatique de 1947(-quarante), tout ou presque a changé:

La durée: d'une semaine à l'origine, avec quelques spectacles, le Festival se déroule désormais chaque été pendant 3 à 4 semaines.

Les lieux: le Festival a essaimé ses représentations dans d'autres lieux que la mythique Cour d’honneur du Palais des Papes, dans une vingtaine de sites aménagés pour la circonstance (écoles, chapelles, gymnases, etc.). Ces lieux se situent en partie dans Avignon intra-muros (в стенах) (à l'intérieur des remparts), d'autres extra-muros comme le gymnase Paul Giera, mais sont disséminés dans l'agglomération du Grand Avignon. Chaque année, de nouveaux lieux sont ouverts pour abriter les spectacles du off.

La nature du festival: dès l’origine, Avignon est un festival de création théâtrale contemporaine. Il s'ouvre par la suite à d’autres arts, notamment à la danse contemporaine, au mime, aux marionnettes, au théâtre musical, au spectacle équestre (Zingaro), aux arts de la rue.

L'ambition initiale du festival de réunir en un lieu le meilleur du théâtre français s’est élargie au fil des années pour atteindre une audience internationale, un nombre croissant de compagnies non françaises venant chaque année se produire à Avignon.

Si le Festival a perdu de sa force emblématique, selon Robert Abirached, il demeure un rendez-vous incontournable pour toute une profession, tandis que le off est devenu un «supermarché de la production théâtrale», dans lequel neuf cents compagnies cherchent à trouver public et programmateurs.

Fonds documentaire de la Maison Jean-Vilar:

Le travail de Jean Vilar et la totalité des 3 000 manifestations programmées au Festival d'Avignon depuis ses débuts en 1947 sont accessibles à la Maison Jean-Vilar, située à Avignon (bibliothèque, vidéothèque, expositions, base de données, etc.). L’Association Jean Vilar publie la revue les Cahiers Jean Vilar qui inscrit la pensée du créateur du festival d’Avignon dans une perspective résolument contemporaine en analysant la place du théâtre dans la société, et l'enjeu des politiques culturelles.

Jean Vilar a laissé sa marque (trace - след) dans l'histoire du théâtre français. Comme dans le TNP et d'Avignon, il a souvent tourné vers les classiques oubliés, inclus dans le répertoire des pièces d'auteurs français et étrangers peu connus et contemporains (иностранных). Les organisateurs du festival et maintenant tenir sa stratégie, à cause de cela le festival a acquis une grande popularité partout dans le monde et il est devenu international.

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